色彩作为无声的语言，承载着中国人对世界的独特认知。从新石器时代先民对色彩的探索，到水墨丹青中的青绿山水，以及民间织锦的五彩斑斓，中国传统色彩不仅是视觉的享受，更是一部蕴含哲学、科学与美学的文化史。
2025年1月25日，一场名为“国色：中国传统色彩中的文化现象”的展览在杭州市临平博物馆拉开帷幕。此次展览由杭州市临平博物馆、南京博物院和天津博物馆共同主办，通过一百多件展品，从“家国重色”、“彰施五彩”、“中国特色”三个维度，深入解读中国传统色彩的文化内涵。
展厅的核心亮点是中华传统五色系统。这一独特的色彩体系蕴含着五行相生相克的哲学思想，并通过循环往复的概念传递和谐理念。青、赤、黄、白、黑这五种颜色，象征着天、地、人的和谐统一。
在“家国重色”单元中，观众可通过新石器时代的文物，感受先民对色彩的运用与探索。展品包括良渚文化的红陶、灰陶、黑陶和龙山文化的白陶，展示了古人就地取材的创造力。马家窑文化圆圈网纹彩陶壶以红黑颜料绘出漩涡纹，简洁而有力地展现了先民对色彩的掌握。此外，漆把石钺上保存完好的红色漆痕与玉石器的沁色相映成趣，诉说着时光的故事。
中国人既欣赏单色的纯净之美，也钟情于多种颜色交织而成的绚丽效果。在传统色彩理论中，间色由两种正色混合而成，虽不如正色般具有明确的五行属性和社会地位，却在丰富色彩表现力方面发挥了重要作用。
五间色与五正色相对应。绿色由青黄二色合成，在宋代茶文化兴起后成为文人雅士的心头好。紫色则通过赤青混合而成，象征尊贵与神秘，因原料稀有而备受珍视。碧色是浅蓝，由青白相融而成，常用来形容清澈的天空或流水。红色并非单纯的正红，而是赤白结合形成的一种色调，呈现出粉红或其他淡雅色泽。骝黄色则是黄黑过渡的颜色，是一种深沉的暗黄色。
展览第三单元还特别呈现了文徵明的竹子图卷。画中笔触锋利劲爽，浓淡相宜，层次分明，展现了传统绘画的艺术魅力。
所谓“国色”，正是中国人精神世界的写照，它在书画、器物和织锦中得到具体体现，并深深植根于传统文化与日常生活中。
